شنو

سایت خبری موسیقی شنو

شنو

سایت خبری موسیقی شنو

شنو

اطلاع از هر خبر موسیقی با سایت خبری موسیقی شنو

۸۲ مطلب با کلمه‌ی کلیدی «شنو نیوز» ثبت شده است

  • ۰
  • ۰

اجرای کنسرت «آرون افشار» در تاجیکستان

  •  

 

اجرای کنسرت «آرون افشار» در تاجیکستان

آروان افشار خواننده موسیقی پاپ پس از مدت‌ها دوری از اجرا‌های زنده، کنسرت‌ برگزار می‌کند.

به گزارش خبرنگار خبرگزاری شنو، آرون افشار خواننده، نوازنده و آهنگساز پاپ با انتشار ویدئویی در صفحه اینستاگرامش خبر از اجرای کنسرت در روز “دوشنبه”در کشور تاجیکستان” داد. او در پست فضای مجازی‌اش گفت: ” استقبال ۲۲ هزار نفری مردم، ممنون از مهمان نوازیشون تشکر از همه عزیزانی که برای برگزاری این اجرا زحمت کشیدن.”

 

آرون افشار از خوانندگان محبوب ایرانی است که توانست با آهنگ معروف خود به نام “جانم باش”، شهرت بسیاری را برای خود کسب کند. هرچند که ما او را با اسم آرون افشار می‌شناسیم اما نام اصلی وی، وحید افشار است. وی در یک خانواده هنری در سال 1377متولد شده است.

جالب است بدانید پدر او با نام حبیب افشار، یک خواننده و نوازنده پیانو است. وی همچنین در خانواده یک برادر کوچکتر و نوجوان دارد که نام وی عارف می‌باشد و در سال ۱۳۹۰ به دنیا آمده است. عارف نیز ره روی راه برادر و پدرش، در حال آموزش موسیقی است و به این حرفه علاقه بسیاری دارد.

این هنرمند کشورمان در حال حاضر ازدواج نکرده است و مجرد می‌باشد. از دیگر نکات مهمی که می‌توان در مورد زندگی وی بیان کرد، بایستی به علاقه وی به موسیقی از همان دوره کودکی اشاره نمود که از همان دوران به ساز گیتار علاقه داشت و آموختن موسیقی را از سنین خردسالی (۷ – ۸ سالگی) با ساز گیتار شروع نمود.

در این دوره همچنین پیانو از دیگر سازهایی بود که در کودکی شروع به آموزش آن کرده است. واضح است که داشتن خانواده‌ای هنری و پدری خواننده و نوازنده در علاقمندی و استعدادیابی آرون افشار نقش بسزایی داشته است. وی در نوجوانی و جوانی نیز در مراسم‌ها شرکت می‌کرد و هنر خود را به رخ دیگران می‌کشید.

 

انتهای پیام/

  • شنو نیوز
  • ۰
  • ۰

«پاکباز» به بازار موسیقی رسید

 

 

«پاکباز» به بازار موسیقی رسید

آلبوم «پاکباز» عنوان یکی از تازه‌ترین مجموعه‌های منتشر شده در بازار موسیقی است که به آهنگسازی و نوازندگی محمد امین ایوبی در اختیار مخاطبان قرار گرفته است.

به گزارش خبرگزاری شنو، آلبوم موسیقی «پاکباز» به آهنگسازی و نوازندگی محمد امین ایوبی در ژانر موسیقی تلفیقی منتشر شد.

«تار‌های سرنوشت»، «شب – راه»، «چو مجنون»، «رگ منار»، «چومجنون»، «دشت ها»، «تاراز»، «فصل سکوت»، «جایی میان کوهستان»، «بوی نی سوخته»، «سطوح تابان» عنوان قطعاتی هستند که برای این آلبوم در نظر گرفته شده است.

امین ایوبی درباره این اثر توضیح داده است:

«کار ساخت و تنظیم قطعات مجموعه پیش رو برای من به معنی تجربه و کاوشی بود در جهت رسیدن به نوعی بیان مندی در ارتباط با درونیات و آوا‌هایی که ریشه در زادبوم و خاطران قومی داشته و دارد. برای ایجاد و ساز بندی چنین فضایی تلاشم بر این بوده است که تا جای ممکن تمامی اصوات و عناصر مورد نظر را شخصاً اجرا و ضبط کنم.

در قطعات اجرا شده با ساز آکوستیک گیتار سعی کرده‌ام با بهره‌گیری از شیوه نوازندگی پرکاسیو آکوستیک گیتار با بیانی نو در مسیر ارائه حال و هوای این نوع موسیقی گام بردار که البته خود واقفم به کاستی.

تاراز نام کوه بلندی است که ایل راه «رگ منار» در آن قرار دارد، ایده ساخت این دو قطعه با الهام از عبور و زندگی ایلات در این منطقه است.»

همایون مجدزاده از نوازندگان موسیقی کشورمان نیز درباره این آلبوم نوشته است:

«اولین آلبوم امین علاوه بر گستره وسیع صدایی که ناشی از ذوق و تفکر اوست، بر توانایی خاص او در نوازندگی نیز تاکید می‌کند. او در این در کنار استفاده از خاص از گیتار الکتریک، توان ویژه خود در نوازندگی گیتار آکوستیک را نیز به نمایش می‌گذارد.

نوازنده قطعاتی از تک نوازی گیتار آکوستیک در این آلبوم به وجود آورده که شنونده آن‌ها را از به صورت ترکیبی از صدای چیدن گیتار آکوستیک همراه با ساز‌های کوبه‌ای احساس می‌کند.

امین علاوه بر گیتار از ساز‌های متعدد دیگری، چون دودوک، کمانچه و یا کوزه در این اثر بهره برده که نوازندگی تمامی آن‌ها به عهده او بوده است. استفاده از تمامی این امکانات در جهت تولید فضایی شرقی و منحصر به فرد بوده که شنونده را با خود به سفری دوردست و متفاوت می‌برد.»

انتهای پیام/

  • شنو نیوز
  • ۰
  • ۰

فروش استثنایی کاستی شنیده نشده از «جان لنون» در دانمارک

نوار کاستی حاوی یک مصاحبه و ترانه‌ای شنیده نشده از «جان‌ لنون»، اسطوره دنیای موسیقی، در دانمارک به قیمت ۴۳ هزار پوند چکش خورد.

به گزارش خبرگزاری شنو،نوار کاست یک مصاحبه با جان لنون، ستاره گروه موسیقی بیتلز و همسرش، یوکو اونو، که در آن لنون قطعه‌ای شنیده نشده را می‌خواند، در حراجی در کپنهاگ به قیمت ۴۳ هزار پوند چکش خورد.

این نوار کاست ۳۳ دقیقه‌ای در ژانویه سال ۱۹۷۰ یعنی تنها چند ماه پیش از هم پاشیدن گروه بیتلز، توسط چهار دانش‌آموز دانمارکی با هدف تهیه گزارش برای روزنامه مدرسه‌شان ضبط شده بود.

محتویات این کاست مربوط به دورانی است که لنون و اونو خواستار پایان دادن به جنگ ویتنام بودند. این زوج یک سال پیش یعنی در سال ۱۹۶۹ کارزار تبلیغاتی معروف خود را با عنوان تخت صلح در هتل هیلتون آمستردام و هتل کویین الیزابت در مونترال راه اندازی کرده بودند.

این کاست همراه نسخه اصلی از روزنامه مدرسه و ۲۳ عکس با ارزش تخمینی ۲۰۰ تا ۳۰۰ هزار کرون دانمارک (معادل ۲۳ تا ۳۵ هزار پوند انگلیس) در حراجی براون راسموسن کپنهاگ به مزایده گذاشته شد و در نهایت به قیمت ۳۷۰ هزار کرون دانمارک (۴۳ هزار پوند انگلیس) چکش خورد.

از آنجا که هیچ نسخه دیجیتالی از این نوار کاست وجود ندارد و حق پخش آن در انحصار صاحبان فعلی‌اش است، رسانه‌ها تاکنون موفق به پخش آن نشده‌اند. با وجود این، موزه‌ها علاقه زیادی به این کاست نشان داده‌اند بنابراین امید می‌رود محتویات این نوار به‌زودی در دسترس عموم قرار گیرد.

الکسا براون راسموسن رئیس حراجی براون راسموسن در این باره گفت: کاستی مثل این خیلی کمیاب است. از آنجا که این کاست به صورت غیررسمی پر شده، مطمئن نیستیم کاست‌هایی مشابه این یکی وجود داشته باشد.

فروش استثنایی کاستی شنیده نشده از «جان لنون» در دانمارک
 جان لنون (۱۹۸۰- ۱۹۴۰) 

جان لنون خواننده معروف موسیقی و اسطوره موسیقی راک، به عنوان خواننده، ترانه‌سرا و نوازنده گروه بیتلز و یکی از بنیان‌گذاران این گروه مشهور موسیقی به شهرت جهانی رسید و در شکل گیری سبک راک اند رول در دهه ۶۰ میلادی نقش بسزایی داشت. لنون در سال ۱۹۸۰ در حالی که به تازگی ۴۰ ساله شده بود، جلوی در آپارتمانش توسط یک طرفدار به اسم مارک دیوید چپمن به ضرب چهار گلوله کشته شد.

انتهای پیام/

  • شنو نیوز
  • ۰
  • ۰

عدم خلاقیت در کار دف‌نوازان جوان موج می‌زند!

 

عدم خلاقیت در کار دف‌نوازان جوان موج می‌زند!

رضایی‌نیا داور دف بر این نظر است که‌ عدم خلاقیت در کار دف نوازان جوان موج می‌زد و بیشتر موارد تکراری و کپی شده را اجرا می‌کردند. او همچنین پیشنهاد کرد که برگزیدگان را بدون کنکور به دانشگاههای موسیقی معرفی کرد.

به گزارش خبرگزاری شنو،حسین رضایی‌نیا (نوازنده و داور بخش دف جشنواره پانزدهم موسیقی جوان)  با اشاره به نقش تاثیرگذار جشنواره در روند موسیقی کشور گفت: این تاثیرگذاری به قدری بوده که هر سال برتعداد شرکت کنندگان افزوده می‌شود. به نظر من جشنواره موسیقی جوان، یکی از معتبرترین جشنواره‌هایی است که در ایران برگزار می‌شود و آثار آن را کارشناسان بسیار خوبی بررسی می‌کنند و همین مسئله به دیده شدن نوازندگان جوان کمک بسزایی کرده است البته نمی‌توان از نقش فضای مجازی در معرفی و دیده شدن شرکت کنندگان غافل شد.وی ادامه داد: استمرار برگزاری جشنواره یکی دیگر امتیازات مثبت جشنواره موسیقی جوان است برای اینکه ما بدانیم موسیقی زنده است و ادامه حیات می‌دهد.

 

این نوازنده دف با اشاره به حضور اکثریت اساتید موسیقی در جایگاه داور جشنواره موسیقی جوان و اعتباربخشی به این رخداد موسیقایی گفت: سالهاست که بسیاری از اساتید موسیقی بواسطه ضعف در مدیریت جشنواره موسیقی فجر در آن حضور پیدا نمی‌کنند و نسبت به آن دلسرد شده‌اند اما در ترکیب هیات داوران جشنواره موسیقی جوان، پیشکسوتان و بزرگان موسیقی حضور دارند و با جان و دل آثار رسیده را هرساله داوری می‌کنند واین مسئله هم باعث اعتبار بخشی به جشنواره شده و هم برای جوانان علاقه ایجاد کرده است چرا که وقتی یک جوان می‌بیند کارش توسط یک هنرمند بزرگ دیده می¬شود، می‌تواند انگیزه را در خود ایجاد می‌کند و می‌داند نمره‌ای که میگیرد از طرف کارشناس‌های خوب بوده و کسی هم که نمره نمی‌آورد قطعا به نقطه ضعفش پی می‌برد که حتما کارشناس خبره یک موردی را در نوازندگی‌اش دیده که ضعف محسوب می‌شده بنابراین برگزیده شدن یا نشدن برای شرکت کنندگان امیتاز خوبی برای پی بردن به نقاط قوت و ضعف نوازندگان جوان است.

رضایی‌نیا در ادامه در خصوص داوری پانزدهمین جشنواره ملی موسیقی جوان اظهار داشت: امسال هیات داوران اجازه نداشتن تصویر نوازندگان را ببینند و فقط از طریق شنیدن صدای سازشان داوری‌هایمان صورت گرفت در واقع آن بخشی که مربوط به استایل و اکول نوازندگی بود، برای اینکه شائبه‌ای ایجاد نکند و خدای ناکرده داوری بخواهد شاگرد خودش را بالا بیاورد، حذف شده بود. به طور کلی ما داورها حتی اسم شرکت کنندگان و مشخصات آن‌ها را هم متوجه نشدیم و فقط بر اساس صدای سازشان نمره دادیم.

داور بخش دف پانزدهمین جشنواره ملی موسیقی جوان در خصوص نقاط قوت و ضعف شرکت کنندگان گفت: متاسفانه نقطه قوت خیلی در کارشان کمتر دیده می‌شد چرا که خلاقیت خیلی کمتر شده بود و بیشتر موارد تکراری و کپی شده را اجرا می‌کردند و اکثرا یک سری شلوغ کاری‌های بیخود داشتند وعدم خلاقیت در کارشان موج می‌زد اما در کل رقابت نزدیکی بود.

رضایی‌نیا با اشاره به نقاط قوت شرکت کنندگان دوره پانزدهم جشنواره بیان داشت: به نظر من حضور در چنین جشنواره نقطه قوت هر شرکت کننده است چرا که بواسطه این رویداد مهم موسیقی دیده می‌شوند و این خود می‌تواند به تجربه‌شان در زمینه موسیقی اضافه کند.

این نوازنده باسابقه دف با بیان اینکه ما نوازنده‌های بسیاری داریم که در دل جشنواره جوان توانستند به جاهای بزرگ در جامعه موسیقی راه پیدا کنند، گفت: من معتقدم بایستی برای شرکت کنندگان ایجاد انگیزه کنیم و پیشنهاد بر این است از آنجایی که ورود به دانشگاههای موسیقی بواسطه پذیرش محدود، کمی سخت است از دل جشنواره موسیقی جوان به هر دانشگاه ۱-۲ نفر برای ادامه تحصیل معرفی شوند. در این صورت هم اعتبار جشنواره را دوچندان می‌کنیم هم هنرجویان بدون کنکور و واسطه امکان تحصیل پیدا می‌کنند.

انتهای پیام/

  • شنو نیوز
  • ۰
  • ۰

نگاهی به موسیقی محبوب‌ترین تنورخوان ایتالیایی

 

 

نگاهی به موسیقی محبوب‌ترین تنورخوان ایتالیایی

آندریا بوچلی، متولد ۲۲ سپتامبر ۱۹۵۸ در لاجاتیکوی ایتالیا، تنورخوان معروف ایتالیایی است که شهرت خود را از ترکیب منحصربه‌فرد خود از اپرا و موسیقی پاپ دارد.

به گزارش خبرگزاری شنو، خواننده اپرای ایتالیایی “آندره‌آ یا آندریا آنجل بوچلی” در ۲۲ سپتامبر ۱۹۵۸ در روستای کوچک لاجاتیکو در استان توسکانی به دنیا آمد. وی از کودکی به موسیقی علاقه داشت، از شش سالگی نواختن پیانو و پس از آن فلوت و ساکسیفون را آغاز کرد.

بوچلی از ابتدا به گلوکوم (آب‌سیاه) مادرزادی مبتلا بود و در سن ۱۲ سالگی، به دنبال ضربه شدیدی که در فوتبال به او وارد شد، خونریزی مغزی کرد و کاملاً نابینا شد. ضعف بینایی عاملی برای دلسردی وی نبود و بوچلی برای ادامه تحصیل در رشته حقوق وارد دانشگاه پیزا شد. در این مدت برای تأمین هزینه‌های تحصیلش پیانو می‌نواخت و آواز می‌خواند. پس از اخذ مدرک برای مدت یک سال به‌عنوان وکیل منصوب دولتی فعالیت کرد. پس از آن با فرانکو کورلی، تنورخوان اپرای اهل ایتالیا آشنا شد و تصمیم گرفت در زمینه موسیقی و تحصیل صداپیشگی اقدام کند.

آغاز و آثار آن دریا بوچلی

آندریا بوچلی آغاز موسیقیایی خود را در سال ۱۹۹۲ تجربه کرد، زمانی که ستاره موسیقی پاپ ایتالیایی، “زوچرو فورناسیاری” از او خواست نسخه نمایشی ” Miserere ” را ضبط کند، آهنگی که برای خواننده مشهور لوچیانو پاواروتی طراحی شده بود. پاواروتی تحت تأثیر صدای بوچلی قرار گرفت و دوستی آن‌ها آغاز شد. سال بعد بوچلی با امضای قراردادی، اولین آلبوم خود “دریای آرام شب” (۱۹۹۴) را منتشر و توجه اکثر اروپاییان را به خود جلب کرد.

آندریا بوچلی در سال ۱۹۹۵ آلبوم “بوچلی” را منتشر کرد که حاوی تک‌آهنگ Con te partirò بود. وی بعدها این آهنگ را با عنوان “زمان خداحافظی” به صورت دوئت (دونفری نواختی) با سارا برایتمن به زبان انگلیسی بازخوانی کرد. هر دو نسخه این تک‌آهنگ بسیار پر موفقیت بود. محبوبیت بوچلی در ایالات‌متحده‌آمریکا با انتشار آلبوم رومانزا (۱۹۹۷) شکل گرفت که مجموعه‌ای گردآوری‌شده از آلبوم‌های قبلی او بود و با بیش از ۱۵ میلیون نسخه در سراسر جهان و پخش زنده مکرر از شبکه‌های تلویزیونی فروش رفت.

آندریا بوچلی در ابتدا ادعا می‌کرد که اولین سبک محبوبش اپرا است ولی بعدها در تلاش برای گسترش دامنه مخاطبانش، در سال ۱۹۹۷ آریا (تک‌خوانی همراه موسیقی- ژانری که مطبوعات از آن با عنوان “پاپرا” یاد می‌کند) را نیز به موسیقی محبوبش اضافه کرد. برخی از منتقدین موسیقی این تلفیق را بسیار سبک وزن توصیف کردند تا مورد توجه دنیای اپرا قرار نگیرد. با این حال بوچلی در سال ۱۹۹۹ با اجرای “بیوه شاد” سه آریا خواند. در اواخر همین سال نیز اولین اپرای آمریکایی خود را در نقش اصلی ورتر ژول ماسن در تئاتر اپرای میشیگان انجام داد.

در حالی که “سکرد آریا” یا “آریای مقدس” بوچلی در سال ۱۹۹۹ با فروش فوق‌العاده‌ای به‌عنوان یک موسیقی کلاسیک رو به رو بود، وی در همین سال با فرش “سونیو” که شامل دوئت با ستاره موسیقی پاپ سلن دیون (“دعا”) بود، موفقیت تجاری بسیار زیادی کسب کرد.

از جمله آثار اولیه آن دریا بوچلی در قرن ۲۱ عبارتند از “وردی” (۲۰۰۰)، “آسمان توسکانی” (۲۰۰۱)، “موسیقی سکوت” (۲۰۰۱)، “احساس” (۲۰۰۲)، “آن دریا” (۲۰۰۴)، “آموره” (۲۰۰۶) (متمرکز بر موسیقی پاپ که شامل حضور مهمانان کریستینا آگیلرا و استیوی واندر بود)، “زیر آسمان صحرا” (۲۰۰۶)، “اینکانتو” (۲۰۰۸)، “ویور زنده در توسکانی” (۲۰۰۸)، “مجموعه تعطیلات کریسمس من” (۲۰۰۹) و “آلبوم زنده کنسرتو: یک شب در پارک مرکزی” (۲۰۱۱). علاوه بر آثار ضبط شده، بوچلی تورهای موسیقی زیادی برگزار کرد. اولین تور او در فیلارمونیک نیویورک در سال ۲۰۰۶ و دومی در اپرای متروپولیتن در سال ۲۰۱۱ انجام شد.

آندریا بوچلی در دهه ۲۰۱۰ آلبوم‌های ضبط شده استودیویی زیادی داشت که از جمله آن‌ها “سی” یا چرا در ۲۰۱۸ بود که شامل دوئت با پسرش و جاش گروبان می‌شد. در سال ۲۰۱۷ بوچلی و “اد شیران” دو آهنگ به زبان‌های انگلیسی و ایتالیایی خواندند که ویدئوی پرطرفدار شماره یک یوتیوب شد. جدیدترین آلبوم ستاره تنورخوانی، آدریا بوچلی با عنوان “باور” شامل دوئت جدیدی با آلیسون کراوس و قطعه‌ای نشنیده از هنرمند فقید، انیو موریکونه است که در سال ۲۰۲۰ منتشر شد.

ستاره هالیوودی آندریا بوچلی

دوم مارس ۲۰۱۰ برای آندریا بوچلی روز مهمی بود، چرا که در این روز ستاره خود در پیاده‌روی مشاهیر هالیوود را دریافت کرد. این پیاده‌رو یکی از جاذبه‌های گردشگری کالیفرنیا است، بین بلوار هالیوود و خیابان وین در هالیوود قرار دارد و میزبان بیش از ۲ هزار و ۶۰۰ ستاره با عناوین موسیقی‌دانان، بازیگران، کارگردانان، گروه‌های تئاتر و حتی شخصیت‌های تخیلی است. هر سال حدوداً ۲۰ ستاره به آن اضافه می‌شود و ۱۷ درصد از ستاره‌هایش به صنعت موسیقی اختصاص دارد.

انتهای پیام/

  • شنو نیوز
  • ۰
  • ۰

اجرای «چله‌نشینِ» محمد معتمدی به مناسبت اربعین حسینی

 

 

اجرای «چله‌نشینِ» محمد معتمدی به مناسبت اربعین حسینی

محمد معتمدی در آستانه فرا رسیدن اربعین حسینی قطعه‌ای به نام «چله‌نشین» را اجرا کرد.

به گزارش خبرگزاری شنو،قطعه «چله نشین» در آستانه فرا رسیدن اربعین حسینی علیه‌السلام با صدای محمد معتمدی، تهیه‌کنندگی شاهد صادق‌پور، شعری از محمدمهدی سیار، آهنگسازی سعید فرنو‌دی و با تنظیمی از سعید شمس کاری از ستاد اربعین معاونت سیما با همکاری شبکه افق است که به زودی منتشر خواهد شد.

تولید ویدیوی این قطعه نیز با کارگردانی سید مهران علوی و تهیه‌کنندگی شاهد صادق‌پور به پایان رسیده است و به زودی منتشر می‌شود.

موزیک ویدیو «چله‌نشین» با صدای محمد معتمدی خواننده سرشناس کشورمان کاری از ستاد اربعین معاونت سیما با همکاری شبکه افق است که به‌زودی منتشر می‌شود.

  • شنو نیوز
  • ۰
  • ۰

موسیقی بلند چه خطری می‌تواند برای ما داشته باشد؟

 

 

 

موسیقی بلند چه خطری می‌تواند برای ما داشته باشد؟

یکی از عادت‌های خطرناکی که بسیاری از افراد ممکن است بدان مبتلا باشند، شنیدن موسیقی با صدای بلند است.

به گزارش خبرگزاری شنو،دیلی میل، شنیدن موسیقی در هنگام رانندگی، یکی از عادات اشتباهی که ممکن است بسیاری از افراد با آن درگیر باشند؛ اما این عادت دارای خطراتی که ممکن است از آن آگاه نباشید.

در تحقیقاتی که از سوی دانشگاه برونل لندن به انجام رسیده، شنیدن موسیقی بلند به هنگام رانندگی می‌تواند به خستگی مغز منجر شده و راننده را در معرض انجام اشتباه قرار دهد.

بر اساس این تحقیق، پژوهشگران ۳۴ داوطلب بالغ را در هنگام انجام رانندگی با شبیه ساز رانندگی در مسیر‌های خاص مورد آزمایش قرار دادند.

در این آزمایش ۸ دقیقه ای، رانندگان با پنج رویداد از جمله عبور عابران پیاده، چراغ قرمز و سبقت کامیون روبرو می‌شدند و باید پاسخی مناسب به این رویداد‌ها می‌دادند.

محققان در این بررسی رفتار و عملکرد هر راننده را نیز در شرایط‌های صوتی مختلف مانند سر و صدای ترافیک شهری، صحبت کردن، موسیقی آرام، موسیقی بلند، موسیقی بی کلام مورد آزمایش قرار دادند.

آن‌ها در این بررسی دریافتند موسیقی بلند همراه با خواننده سبب می‌شود تا برانگیختگی احساسی بیشتری در افراد در مقایسه با موسیقی آرام ایجاد کند.

موسیقی بلند

این در حالی است که پژوهش‌های پیشین نیز نشان داده بود؛ موسیقی بلند می تواند سطح پرخاشگری را بالا برده و اعتماد به نفس بیش از حد را در میان افراد، خصوصا رانندگان جوان تقویت کند. همچنین رانندگان باید از موسیقی ملایم به هنگام رانندگی در داخل شهر‌ها برای بهبود وضعیت احساسی خود استفاده کنند.

پروفسور «Costas Karageorghis» محقق و روانشناس از دانشگاه برونل، به نشریه تایمز انگلیس گفت: مهمترین نکته‌ای که هنگام گوش دادن به موسیقی هنگام رانندگی باید در نظر بگیرید این است که مطمئن شوید شخص از نظر روانی دچار درگیر بار ذهنی نیست.

همچنین بر اساس این پژوهش با کاهش عوامل حواس پرتی، رانندگان خوب می‌توانند روی جاده تمرکز کرده و بنابراین شانس بیشتری برای شناسایی به موقع خطرات احتمالی را دارند.

انتهای پیام/

  • شنو نیوز
  • ۰
  • ۰

دوست ندارم تیتراژ کاری را که در آن بازی می‌کنم،بخوانم

 

 

دوست ندارم تیتراژ کاری را که در آن بازی می‌کنم،بخوانم

چند سال منتظر چنین نقشی بودم/ دوست دارم تیتراژ کاری را که در آن بازی می‌کنم، نخوانم

به گزارش خبرگزاری شنو،رضا یزدانی بازیگر سریال میدان سرخ در مورد حضور در این سریال گفت: از زمان کارگردانی آقای بهرامیان به سریال اضافه شدم.شاید باورتان نشود؛ روزی که تست گریم داشتیم، یک روز تمام طول کشید. یعنی از صبح آمدم و گریمم شب تمام شد.گروچف یک مرد میانسال است که ما گذشته‌اش را نمی‌بینیم اما می‌توانیم حدس بزنیم؛ از آدم‌هایی است که حسابی سختی کشیده.چون این مدل آدم‌ها همگی گذشته ناآرامی داشته‌اند. نمونه‌های خارجی چنین شخصیت‌هایی را زیاد دیده‌ایم. گذشته‌شان هم نشان داده شده که چطور چنین آدمی شده‌اند.مثلا پدر و مادرش را کشته‌اند.

 

من عاشق سینمای نوآر هستم و دوست داشتم این نقش را بازی کنم.

دقیقا منتظرش بودم و به آن فکر می‌کردم؛ چند سال است برای بازی کردن در چنین نقشی منتظرم. همیشه آدم به چیزی که فکر می‌کند، می‌رسد.

کاراکترها در این سریال هر کدام جذابیت‌های خودشان را دارند. هر کدام به صورت مستقل جذاب هستند و بیننده را می‌توانند با خودشان همراه کنند.

من هم همه سریال را ندیده‌ام که بتوانم کاراکتر مورد علاقه‌ام را نام ببرم اما تا اینجا گروچف. (می‌خندد)

یک سکانس هست که فکر کنم در قسمت چهارم خواهیم دید. بازی در کنار بهرام افشاری است.

سکانس رولت روسی. خیلی سکانس جذابی شده. در سینمای ایران تا به حال مشابهش را نداشتیم.

من دوست دارم تیتراژ کاری را که در آن بازی می‌کنم، نخوانم. اینجا هم همینطور است.

فرزاد تیتراژ را خوانده. فکر می‌کنم اینطوری درست‌تر است.

ولی خب مدلی هم بوده که در کاری هم بازی کرده باشم و هم تیتراژ را خوانده‌ام.

به هر حال ۲۰ سال است که کار می‌کنم و همه شکلش را تجربه کرده‌ام.

اما مدل درست‌تر همینی است که در سریال میدان سرخ رخ داد.

یزدانی در مورد دلتنگی‌اش برای کنسرت هم گفت: این دوسالی که به خاطر کرونا نتوانسته‌ام روی استیج بروم، دارم دق می‌کنم.

واقعا دارم دق می‌‌کنم. چندروز پیش داشتم یکی از کنسرت‌هایم را نگاه می‌کردم دیدم بی‌اختیار گریه می‌کنم. خیلی حالم بد شد. شما نمی‌دانید.

انرژی که روی استیج از مردم می‌گیری در هیچ فیلمی، در هیچ سینمایی، در هیچ کجای جهان نمی‌گیری.

یعنی آن لحظه‌ای که وارد استیج می‌شوی و ۳ هزار نفر برایت فریاد می‌کشند و آن حجم از انرژی سمتت می‌آید، آن لحظه‌ها اصلا جزو عمرت محاسبه نمی‌شود.

انتهای پیام/

  • شنو نیوز
  • ۰
  • ۰

 

تمدید مهلت واکسیناسیون هنرمندان در خانه موسیقی

 

تمدید مهلت واکسیناسیون هنرمندان در خانه موسیقی

واکسیناسیون هنرمندان و اعضای خانه موسیقی با توجه به درخواست های اعضا در روزهای 6 و 7 مهر نیز انجام می شود.

به گزارش خبرگزاری شنو، واکسیناسیون هنرمندان و اعضای خانه موسیقی با توجه به درخواست های اعضا در روزهای 6 و 7 مهر نیز انجام می شود.

پس از انجام واکسیناسیون هنرمندان در روز های 30 و 31 شهریور ماه، درخواست های زیادی از سوی اعضای خانه موسیقی برای انجام واکسیناسیون مطرح شد که با تلاش های خانه و هماهنگی با وزارت بهداشت و دانشگاه علوم پزشکی ایران  مقرر شد پایگاه واکسیناسیون هنرمندان در روز های سه شنبه و چهارشنبه (6 و 7  مهرماه) در محل خانه موسیقی برقرار باشد.

هنرمندان و اعضای خانه موسیقی که متقاضی واکسینه شدند هستند  می توانند با مراجعه به سامانه http://iranhmusic.ir/crm/reg.php اطلاعات خود را وارد کرده و در یکی از روزهای 6 یا 7 مهرماه به خانه موسیقی مراجعه نمایند تا واکسیناسیون آنها انجام شود.

لازم به توضیح است، واکسیناسیون از ساعت 10 صبح آغاز می شود و لیست نوبت دهی ساعت 15 بسته می شود و افرادی که تا این ساعت به خانه موسیقی مراجعه کنند واکسینه می شوند. اولویت نوبت دهی نیز بر اساس ثبت نام در سامانه است.

اعضای خانه موسیقی برای کسب اطلاعات بیشتر می توانند با شماره تلفن های 66917711، 66917712  تماس حاصل کرده و یا از طریق نرم افزار واتس اپ با شماره اختصاصی خانه موسیقی ۰۹۳۶۴۱۱۳۱۰۰ سوالات خود را مطرح کنند.

نشانی «پایگاه واکسیناسیون هنرمندان»: خیابان فاطمی غربی، نرسیده به جمالزاده، پلاک270

سامانه ثبت نام واکسیناسیون هنرمندان : http://iranhmusic.ir/crm/reg.php

 

انتهای پیام/

  • شنو نیوز
  • ۰
  • ۰

خوانندگی «امین تارخ» با آهنگسازی عظیمی‌نژاد

 

 

 

خوانندگی «امین تارخ» با آهنگسازی عظیمی‌نژاد

عبدالجبار کاکایی در صفحه اینستاگرام خود خبر از انتشار آلبوم از شعرهایش داد و نوشت: «آه از آن نگاه … صدای امین تارخ آقای نجیب سینمای ایران جانِ سروده‌های آزاد و غزل‌های اجتماعی من شد با آهنگسازی آریا عظیمی‌نژاد هنرمند محبوب عرصه موسیقی که بزودی در قالب یک آلبوم منتشر خواهد شد…»

به گزارش خبرگزاری شنو، چندی پیش عبدالجبار کاکایی در صفحه مجازی خود،با انتشار متنی خبر از انتشار آلبوم اشعارش با همکاری «امین تارخ» و آهنگسازی آریا عظیمی نژاد خبر داد.

«آه از آن نگاه …
صدای امین تارخ آقای نجیب سینمای ایران جانِ سروده‌های آزاد و غزل‌های اجتماعی من شد با آهنگسازی آریا عظیمی‌نژاد هنرمند محبوب عرصه موسیقی که بزودی در قالب یک آلبوم منتشر خواهد شد…»

این مجموعه که «کشته های بی طرف» نام دارد هم اکنون در سایت چراغک دردسترس عموم قرار دارد.

عبدالجبار کاکایی، شاعر و ترانه‌سرای ساکن تهران در تاریخ 15 شهریور 1342 در ایلام متولد شد. وی فارغ‌التحصیل رشته زبان و ادبیات فارسی است و بیشتر شهرتش به سرودن ترانه‌های سریال‌های تلویزیونی برمی‌گردد. وی با خوانندگانی مانند حسام‌الدین سراج، علیرضا افتخاری، فرزاد فرزین، فریدون اسرایی و حمید هیراد در مقام ترانه‌سرا همکاری داشته و از او کتاب‌های مختلفی از سوی نشرهای ادبی منتشر شده است.

انتهای پیام/

  • شنو نیوز